László moholy-nagy, fotogramas 1943
fotogramas 1943
László Moholy-Nagy, fotógrafo e artista húngaro ligado à Bauhaus, defendia a “Nova Visão”, explorando a luz e os materiais além do uso da câmera. Criou os fotogramas, imagens obtidas diretamente em papel fotossensível, que evidenciam jogos de sombra, contraste e transparência. Sua proposta transformava a fotografia em um campo experimental, devido a isso, escolhemos a imagem que, à primeira vista, parece apenas uma mão. Entretanto, a sobreposição de luz e sombra cria profundidade, ambiguidade, despertando diferentes interpretações.
Seb Janiak
Mimesis - Vaporum, 2014
“Mimesis Vaporum” (2014), de Sébastien Janiak, utiliza técnicas analógicas de superposição e montagem em vez de efeitos digitais. A série destaca-se pelas cores vibrantes e pelas formas ambíguas, que lembram asas de borboletas e despertam diferentes interpretações visuais como por exemplo um elefante, uma galinha, ou um tigre, tornando cada imagem única.
Luigi Veronesi
Kinetic Study
Luigi Veronesi foi um artista italiano que se destacou na fotografia abstrata e no cinema experimental, sempre interessado em explorar a relação entre luz, forma e cor. Sua obra buscava ultrapassar o simples registro fotográfico, criando imagens que fossem esteticamente marcantes e, ao mesmo tempo, intelectualmente provocativas. Em “Kinetic Study” (1941), realizado por meio da técnica do fotograma, Veronesi produziu uma composição que transmite uma intensa impressão de movimento, como se estivesse prestes a girar.
Galina Kurlat
Charting Hours
Galina Kurlat é uma artista fotográfica que utiliza processos analógicos e materiais íntimos, como cabelo, saliva e sangue, para explorar questões de identidade, intimidade e relação entre corpos. Em sua série “Charting the Hours”, cria imagens sutis e etéreas, de aparência desbotada, que remetem ao céu ao entardecer. O uso inusitado dos materiais torna a obra misteriosa e instigante, convidando o espectador a olhar com mais atenção e refletir.
Comentários
Postar um comentário